RESPIRE
Inspire… Expire… Inspire
« L'absurde, c'est la lucidité qui constate les limites. » – Albert Camus, Le Mythe de Sisyphe
L'absurde naît de la prise de conscience de nos propres contradictions et des limites insurmontables que nous rencontrons.
Sous prétexte de progrès, l'humanité a altéré son environnement au point de le rendre menaçant pour sa propre survie. La simple action de respirer devient difficile, à moins de recourir à un artefact, le masque à gaz, symbole funeste de notre condition.
C'est là que réside l'ironie tragique de ce processus : ce masque, supposé nous venir en aide pour respirer, est le fruit de la production humaine, qui est elle-même responsable de notre suffocation, portant ainsi sur ses contours l'empreinte de notre asphyxie volontaire. Nous sommes sous l’emprise de ces technologies et condamnés à une dépendance morbide pour préserver notre survie dans un environnement de plus en plus hostile.
En revêtant ce masque, nous redécouvrons l'essence même de notre respiration, mais au prix de la perte de notre identité. Nous sommes devenus des êtres aux traits effacés, anonymes derrière un masque uniforme, perpétuant une mascarade qui renie notre humanité. Dans ce théâtre absurde, nous jouons le rôle d'étranges marionnettes, suspendues entre l'angoisse de l'asphyxie et le néant de notre propre existence.
La démarche créative de Greyg pour ce projet s’articule autour de l’analogie avec la respiration.
Inspiration
Cette première phase correspond à un temps de réflexion et de mise en place du projet.
Greyg élabore sa vision artistique et développe ses idées en atelier à travers des esquisses.
Il explore également différents lieux afin d’identifier ceux qui seront les plus adaptés à l’intervention.
Expiration
Dans cette phase, l’idée prend forme dans l’espace public.
Greyg réalise les collages urbains sur les sites choisis.
Les œuvres sont ensuite photographiées pour documenter leur insertion dans le paysage urbain.
Inspiration
Cette dernière phase marque un retour à l’atelier.
Les œuvres sont rassemblées et présentées sous forme d’esquisses, de peintures et de photographies.
Ce temps permet une prise de recul et une réflexion sur les limites de notre réalité et la manière dont nous les percevons.
